Tip:
Highlight text to annotate it
X
-Varata kolmansien. LUKU I.
Notre-Dame.
Kirkko Notre-Dame de Paris on edelleen epäilemättä, majesteettinen ja ylevä rakennus.
Mutta kaunis kuin se on säilynyt vanheta, on vaikeaa olla huokaus,
ei vaha närkästynyt, ennen lukemattomia heikkenemiseen ja silpomiset jotka aikaa ja
miehet ovat molemmat aiheuttanut kunnianarvoisa muistomerkki
kärsiä, ilman kunnioitusta Charlemagne, joka loi ensimmäisen kiven, tai Philip
Augustus, joka loi viimeisen.
Päällisin puolin tämä vuotiaiden kuningatar katedraalit, jonka puolella ryppy, yksi
löytää aina arpi.
Tempus edax, *** edacior, jonka olisin iloinen kääntää näin: aika on sokea,
mies on tyhmä.
Jos olisimme vapaa tutkia lukijan kanssa, yksi kerrallaan, erilaiset jäljet
tuhoa painettu kun vanha kirkko, aika osuus olisi vähiten osuus
miesten eniten, varsinkin miehet taiteen,
sillä on ollut yksilöitä jotka olettivat otsikko arkkitehtien aikana
Kahden viime vuosisadan.
Ja ensinnäkin, mainitakseni vain muutamia johtavia esimerkkejä, siellä varmasti on muutama
hienompaa arkkitehtoninen sivuja kuin tämä julkisivu, jossa peräkkäin ja heti kolme
portaalit koverrettu vuonna kaari;
broidered ja dentated Cordon kahdeksan ja kaksikymmentä Royal markkinaraon, valtava
Keski ruusuikkuna, reunustaa sen kaksi sivusuunnassa ikkunat, kuten pappi hänen
diakoni ja subdeacon, sairaista ja ylevä
galleria symboleille pelihalleja, joka tukee raskaan alustan yläpuolella, hienot kapea
sarakkeita, ja lopuksi kaksi mustaa ja massiiviset tornit niiden liuskekivi kattohuoneistoa,
harmoninen osat upea kokonaisuutena,
superposed viidessä jättimäinen tarinoita - kehittää itseään ennen silmä, vuonna
*** ja ilman sekaannusta, niiden lukemattomia yksityiskohtia patsaat, veistämällä,
ja veistos, liittyi voimakkaasti sen
rauhallinen loistosta koko, suuri sinfonia kiveen, niin sanotusti, the
jättiläismäinen työtä yksi mies ja yksi kansa, kaikki yhdessä yksi ja monimutkainen, kuten
Iliads ja Romanceros, jonka sisar sen
on, ihmeellinen tuote kokoaminen kaikki voimat epookki,
missä, kun jokainen kivi, yksi näkee fancy että työmies kurinpitotoimien nerouden
taiteilija alkaa esiin sata
muodista, eräänlainen ihmisen luomisesta, sanalla, tehokas ja tuottelias kuin jumalallinen
joiden muodostaminen näyttää olevan varastettu kaksinkertainen merkki, - lajike, ikuisuus.
Ja mitä me täällä sanoa julkisivu on sanottava koko seurakunnan ja mitä sanomme
ja katedraalikirkkoa Paris, täytyy sanoa kaikista kirkoista kristikunnan vuonna
keskiajalla.
Kaikki asiat ovat paikallaan, että taidetta, itse luotuja, looginen, ja sopusuhtainen.
Voit mitata suuri toe jalka on mitata jättiläinen.
Palatkaamme julkisivu Notre-Dame, koska se tuntuu edelleen meille, kun menemme
hurskaasti ihailemaan hautaan ja puissant katedraali, joka inspiroi terroria, joten sen
Chronicles puolustaa: quoe mooli sua terrorem incutit spectantibus.
Kolme tärkeää asiaa ovat tänä päivänä ei ole tässä julkisivu: ensinnäkin,
portaikko yhdentoista askeleen Aiemmin esiin se maanpinnan, seuraavaksi alempi
sarjan patsaat miehitetty markkinaraon
Kolmen portaalien ja lopuksi ylä-sarjan, kahdestakymmenestäneljästä kahdeksan antiikin
Ranskan kuninkaiden, jonka höysteenä galleriassa ensimmäisen tarinan, joka alkaa
Childebert, ja päättyen Phillip
Augustus, kädessään "Imperial omena."
Aika on aiheuttanut portaat katoavat, nostamalla maaperän kaupungin hidas
ja vastustamaton kehitystä, mutta samalla aiheuttaen siten yhdentoista vaiheet, jotka lisätään
majesteettinen korkeus rakennelma, joka
söivät, yksi kerrallaan, nouseva tulva jalkakäytävät Pariisin - aika on suonut
kun kirkko ehkä enemmän kuin se on otettu pois, koska mielestäni on aika, joka on levinnyt
yli julkisivu synkän sävyn
vuosisatojen joka tekee vanhuuden muistomerkkien ajan niiden kauneutta.
Mutta kuka on heittänyt kaksi riviä patsaita? joka on jättänyt markkinaraon tyhjä? jotka
on leikattu, aivan keskellä Keski-portaalin, että uudet ja paskiainen Arch? joka on
uskalsi runko siinä, että arkipäiväinen ja
raskas ovi veistetty puusta, la Louis XV. vieressä arabesques ja Biscornette?
Miehet, arkkitehdit, taiteilijat aikamme.
Ja jos astumme sisätilojen rakennus, joka on kaadettu, että Colossus
Saint Christopher, sananlaskun varten suuruus keskuudessa patsaita, kuten Grand Hall
Palais de Justice oli yksi saleissa, koska Spire Strasbourgin keskuudessa huiput?
Ja ne lukemattomat patsaita, jotka kansoittavat kaikki välit sarakkeita
nave ja kuoro, polvillaan, seisoo, ratsastus, miehet, naiset, lapset, kuninkaat,
piispat, santarmit, kiveen, marmoriin, vuonna
kulta, hopea, kupari, vuonna vaha jopa, - joka on julmasti ne pois?
Se ei ole aikaa.
Ja kuka korvaa goottilaisessa alttari, loistavasti raskasta pyhäköt
ja reliquaries, että raskas marmorinen sarkofagi, jossa enkelin päitä ja pilvet,
joka näyttää mallin ryösti päässä Val-de-Grace tai Invalides?
Kuka typerästi sinetöity että raskas anakronismia kiven Carlovingian päällysteen
Hercandus?
Eikö Louis XIV. Täyttäen pyynnöstä Louis XIII.?
Ja kuka laittaa kylmä, valkoinen ruutujen sijasta ne ikkunat, "korkea väri"
joka aiheutti hämmästytti silmät isiemme epäröi välillä ruusu
Grand portaali ja kaaria apsis?
Ja mitä osa-chanter kuudennentoista vuosisadan sanoakseni katsellen the
kaunis keltainen pestä, jonka kanssa meidän archiepiscopal vandaalit ovat desmeared niiden
katedraali?
Hän muistaa, että se oli minkä värisenä pyöveli sotkee "kirottu"
rakennukset, hän muistuttaa Hotel du Petit-Bourbon, kaikki sotkee näin, kun otetaan huomioon
ja konstaapeli n maanpetoksesta.
"Keltainen, kun kaikki, niin hyvä laatu", totesi Sauval, "ja niin hyvin suositeltavaa, että
yli sadan ei ole vielä aiheuttanut se menettää sen väri. "
Hän voisi ajatella, että pyhä paikka oli tullut surullisen, ja se pakenee.
Ja jos me nousta katedraali, puhumattakaan tuhat barbarisms jokaisen
lajittele - miten on käynyt, että viehättävä pieni kellotorni, joka lepäsi heti
leikkauspiste rajat katot,
ja joka yhtä hauras ja yhtä rohkea kuin sen naapuri (myös tuhottu), että
torni Sainte-Chapelle, haudattu itse taivaalla, edempänä kuin
tornit, hoikka, terävä, soinnillinen, veistetty avoimissa työtä.
Arkkitehti hyvän maun amputoitu se (1787), ja piti sitä riittävänä
naamio haava että suuri, raskas kipsi, joka muistuttaa potin kansi.
'Tis siten, että ihmeellistä taidetta keskiajalta on käsitelty lähes
kaikissa maissa, erityisesti Ranskassa.
Voidaan erottaa sen raunioille kolme monenlaisia vaurioita, kaikki kolme, jotka leikkaavat
siihen eri syvyyksiin; Ensinnäkin aika, joka on insensibly lovinen sen pinta
siellä täällä, ja gnawed sitä kaikkialla;
Seuraavaksi poliittinen ja uskonnollinen vallankumous, joka, sokea ja raivoisaan luonteeltaan, ovat
heittäytyi itse tumultuously sille, revitty rikkaaseen vaate on veisto-ja veistoksia,
räjähtää sen nousivat ikkunat, rikkonut kaulakoru
sekä arabesques ja pieniä lukuja, revitty irti sen patsaat, joskus takia
mitres, joskus takia kruunua, lopuksi, muodista, jopa enemmän groteskia ja
typerä, joka on vuodesta anarkinen ja
upea poikkeamat renessanssin, ovat seuranneet toisiaan tarvittavien
rappio arkkitehtuurin. Muoti on wrought enemmän haittaa kuin
vallankumouksia.
He ovat leikata nopeasti, he ovat hyökänneet hyvin luun ja puitteet
taidetta, ne ovat leikanneet, silvottu, sekavaa, tappoi rakennelmaa, muodoltaan kuin
symboli, sen johdonmukaisuutta sekä sen kauneutta.
Ja sitten he ovat tehneet sen yli, olettamus, jonka aikaa eikä
vallankumoukset ainakin ovat syyllistyneet.
He ovat rohkeasti säätää, nimessä "hyvän maun", kun haavat gothic
arkkitehtuuri, niiden surkea gewgaws päivän, niiden nauhat marmoria, niiden tupsuja
metallia, todellinen lepra on munanmuotoinen
koristeet, kierukoiden, kierteisiä, verhot, köynnöksiä, hapsut, kivi liekit, pronssi
pilvet, pullea Cupids, pullea-cheeked kerubien joka alkaa syömään edessä
taidetta puhetaito Catherine de Medicis,
ja aiheuttaa sen voimassaolo päättyy, kaksi vuosisataa myöhemmin, kidutettiin ja irvistäen, vuonna
Boudoir ja Dubarry.
Niinpä yhteenvetona kohtia, joita olemme juuri ilmoittanut, kolme monenlaisia tuhot to-
päivä pilata goottilainen arkkitehtuuri. Ryppyjä ja syyliä iho; tämä
on työn aika.
Deeds väkivallan, raakuudet, ruhjeita, murtumia, tämä on työtä
kierrosta siitä Lutherin Mirabeau.
Silpomiset, amputaatioita, sijoiltaan nivelet, "palautuksia"; tämä on
Kreikkalaisten, roomalaisten ja barbaarien työ professoreiden mukaan Vitruvius ja
Vignole.
Tämä upea art tuottaman vandaalit ovat surmanneet akatemiat.
Vuosisatojen vallankumouksiin, joista ainakin tuhota puolueettomasti ja
arvokkuus, jotka ovat jo pilvi koulun arkkitehdit, lisensoitu, vannonut, ja
sitoo vala; turmelematta kanssa
arvostelukyky ja valinta huono maku, korvaamalla chicorees Louis XV. varten
goottilainen pitsi, että suurempi kirkkaus Parthenon.
Se on potku ja perse on kuolevan leijonan.
Se on vanha tammi kruunaava itse, ja joka kartuttaa toimenpide täynnä, on pistetty,
purrut, ja gnawed jonka toukkia.
Kuinka pitkä matka aikakausi, kun Robert Cenalis, vertaamalla Notre-Dame de Paris on
kuuluisan temppelin Diana Efeson, niin paljon ylisti muinaiset pakanat, jotka
Erostatus on kuolematon, löytyi
Gallian temppeli "enemmän erinomaisia pituus, leveys, korkeus ja rakenne."
Notre-Dame ei ole, paitsi mitä voidaan kutsua täydellinen, selvä, luokiteltu
muistomerkki.
Se ei ole enää romaaninen kirkko, eikä se goottilainen kirkko.
Tämä rakennelma ei ole tyyppiä.
Notre-Dame de Paris ei ole, kuten luostarissa Tournus, hautaan ja massiivinen runko,
suuri ja pyöreä holvissa, jääkauden bareness, majesteettinen yksinkertaisuus
rakennukset, jotka ovat pyöristetyt Arch niiden kantaisä.
Se ei ole, kuten Cathedral of Bourges, upea, valo, monimuotoinen, tuftatut,
bristling rapautuva tuote huomautti kaari.
Mahdotonta luokkaa se, että antiikin perheen synkkä, salaperäinen kirkot, alhainen
ja murskataan ikäänkuin jonka kierroksen kaari, lähes Egyptin, kanssa lukuun ottamatta
katto, kaikki hieroglyfit, kaikki papillinen,
kaikki symbolinen, enemmän ladattu niiden koristeet, jossa imeskelytabletteja ja zigzags, kuin
kukkia, kukkia kuin eläinten kanssa, eläinten kanssa kuin miesten kanssa;
arkkitehdin työtä vähemmän kuin
Piispa, ensin muutosta taiteen, kaikki vaikuttuneita teokraattiset ja sotilaallisen
kurinalaisuutta, juurtuu Ala Empire, ja lopettamalla kanssa aika
Vilhelm Valloittaja.
Mahdoton paikka meidän katedraaliin, että muut perheenjäsenet ja ylevä, antenni kirkot,
runsaasti maalatut ikkunat ja veistos; viittasivat muodossa, rohkea asenne; yhteisölliseen
ja porvarillisen kuin poliittisia symboleja, vapaa,
oikukas, Lawless, kuten taideteos, toinen muutos arkkitehtuuri, ei
enää hieroglyfinen kiinteää ja papillinen, mutta taiteellinen, progressiivinen, ja
suosittu, joka alkaa palata ristiretket, ja päättyy Louis IX.
Notre-Dame de Paris ei ole puhdasta romaanista, esimerkiksi ensimmäinen, eikä puhdasta
Arabian rotu, kuten toinen.
Se on rakennelma siirtymäajan.
Saksin arkkitehti valmiiksi pystytys ensimmäisen pilarin nave, kun
huomautti kaari, joka on peräisin vuodelta Crusade, saapui ja asetti itsensä kuin valloittaja
kun suuri romaaninen pääkaupungeissa jonka pitäisi tukea vain pyöreitä kaaria.
Terävä kaari, rakastajatar Siitä lähtien rakennettu muun kirkon.
Kuitenkin arka ja kokematon alussa, se lakaisee pois, kasvaa suuremmaksi,
hillitsee itsensä, ja uskaltaa enää Dart ylöspäin torneihin ja Lancet ikkunat, koska se
teki myöhemmin, niin monissa ihmeellisiä katedraaleja.
Voisi sanoa, että olivat tietoisia läheisyydessä raskaan romaaninen pilarit.
Nämä rakennukset siirtymisestä romaanista, Barri, ei
vähemmän arvokas opiskeluun kuin puhdas tyyppejä.
He ilmaista sävy taidetta, joka olisi menetetty ilman niitä.
Se on siirteen ja huomautti heti kierroksen kaari.
Notre-Dame de Paris on erityisesti utelias yksilö tämän lajikkeen.
Jokainen kasvot, jokainen kivi kunnianarvoisan muistomerkki, ei sivu ei ole vain historiaa
maan, vaan tieteen historian ja taiteen samoin.
Jotta siis osoittaa tässä vain tärkeimmät yksityiskohdat, kun taas pieni punainen
Ovi miltei saavuttaa sen rajoja Gothic herkkua viidestoista luvulla,
pilaria nave, kokonsa ja
paino, palaa Carlovingian Abbey of Saint-Germain des Pres.
Voisi olettaa, että kuusi vuosisataa erotettu näistä pilareista tuosta ovesta.
Ei ole ketään, ei edes hermetics, joka ei löydä symboleista
Grand portaali tyydyttävän kokoelman heidän tiedettä, josta kirkon
Saint-Jacques de la Boucherie oli niin täydellinen hieroglyfi.
Niinpä Rooman Abbey, filosofit "kirkko, goottilainen taide, Saxon taiteeseen,
raskas, pyöreä pilari, joka muistuttaa Gregorius VII., hermeettisen symboliikka, jolla
Nicolas Flamel ollut alkusoittoa
Luther, paavin yhtenäisyyttä, skisma, Saint-Germain des Pres, Saint-Jacques de la Boucherie, -
kaikki ovat sekoittuneena, yhdistetään, yhdistettävä Notre-Dame.
Tämä keskeinen äiti kirkko on muun ikivanhoja kirkkoja Pariisin, eräänlainen
Chimera, se on pään yhden, raajojen toisen,, reisissä toisen,
jotain kaiken.
Toistamme sen, nämä hybridi rakennelmat eivät vähiten kiinnostava
taiteilija, ja antikvaarisen, ja historioitsija.
Ne tekevät henkilöstä tuntuu, mitä tutkinnon arkkitehtuuri on alkukantainen asia, jota
osoittaa (mikä näkyy myös cyclopean periytyvät, pyramidit
Egypti, jättimäinen Hindoo pagodit) että
suurin tuotteita arkkitehtuurin vähemmän töitä yksilöiden kuin
yhteiskunnassa, vaan jälkeläisten kansakunnan vaivaa, kuin innoittamana välähdys miehen
nero, talletus jättämää koko kansan;
the kasojen kertynyt vuosisatojen, jäännös peräkkäisten evaporations ihmisen
yhteiskunnassa - sanalla sanoen, lajien kokoonpanoissa.
Jokainen aalto aika vaikuttaa sen maatuma, kunkin rodun tallettanut kerros
monumentti, kunkin tuo hänen kivi. Näin tekevät majavia, joten ne mehiläiset, mikä
miehet.
Suuri symboli arkkitehtuuri, Babel, on täynnä.
Suuri rakennelmilla, kuten suuria vuoria, ovat työn vuosisatojen.
Taide usein uudistuu, kun ne ovat vireillä, maton Opera interrupta;
he edetä hiljaa mukaisesti muuttunut taiteen.
Uusi Taide ottaa muistomerkille, jossa se katso, incrusts itse siellä,
rinnastetaan sen itse, kehittää sitä mukaan sen fancy, ja päättyy, jos
se voi.
Asia onnistuu ilman ongelmia, ilman vaivaa, ilman reaktioita, -
Seuraavat luonnollinen ja rauhallinen lakia.
Se on siirteen joka ampuu ylös, sap joka kiertää, kasvillisuus, joka alkaa esiin
uudelleen.
Varmasti on täällä, monia suuria ja usein yleismaailmallisia
ihmiskunnan historian peräkkäisissä engrafting monien taiteen monilla tasoilla,
samoihin muistomerkki.
Mies, taiteilija, yksilö, ei hangata pois näissä suuret massat, joka puuttuu
nimi niiden kirjoittajan, ihmisen älykkyys on siellä tiivistää ja
totalized.
Aika on arkkitehti, kansakunta on rakentaja.
Ei harkita tässä mitään muuta kuin kristillinen arkkitehtuuri Euroopassa, että
nuorempi sisar suuri masonries of the Orient, vaikuttaa siltä, silmät
valtava muodostuminen jaettu kolmeen hyvin
määritellyt alueet, jotka ovat superposed, että päällekkäin: romaaninen vyöhyke,
goottilainen alue, vyöhyke renessanssi, jota mielellään soittaa
Kreikkalais-roomalaiseen alueelle.
Roomalainen kerros, joka on kaikkein vanhin ja syvin, on miehitetty ympäri kaari,
joka näkyy uudelleen, jota Kreikan sarakkeen moderni ja ylempi kerros
Renaissance.
Huomautti kaari löytyy välillä. Rakennukset, jotka kuuluvat yksinomaan
tahansa näistä kolmesta kerroksesta ovat täysin erillisiä, yhtenäinen ja täydellinen.
On luostarissa Jumièges on katedraali Reims, on olemassa
Sainte-Croix Orleansin.
Mutta kolme aluetta seurustelua ja yhdistämään pitkin reunoja, kuten värejä
Auringon spektri. Siksi monimutkaisia monumentteja rakennuksia ja
sävyn ja siirtyminen.
Yksi on Roman tyvestä, Gothic keskellä, kreikkalais-roomalainen yläreunassa.
Se johtuu siitä oli kuusisataa vuotta rakennuksessa.
Tämä lajike on harvinainen.
Donjon pitää D'Etampes on näyte siitä.
Mutta monumentteja kahden muodostumat ovat yleisempiä.
On Notre-Dame de Paris, huomautti-kaari rakennelma, joka on upotettu sen
pilaria että Roman vyöhykkeellä, jossa ovat syösseet portaali Saint-Denis, ja
nave Saint-Germain des Pres.
On viehättävä, puoli-gootti luku-talo Bocherville, jossa Roman kerros
ulottuu puoliväliin.
On katedraali Rouen, joka olisi täysin Gothic jos se ei
kylpeä kärki sen keskeinen Spire vyöhykkeellä renessanssin.
Facies ei omnibus una, Ei Diversa tamen, qualem jne.
Heidän kasvonsa eivät kaikki samanlaisia, eikä vielä erilaisia, mutta kuten kasvot sisaret
pitäisi olla.
Kuitenkin kaikki nämä sävyt, kaikki nämä erot eivät vaikuta pinnat
rakennuksia vain. Se on taidetta, joka on muuttanut ihoa.
Juuri perustuslain kristillinen kirkko ei ole hyökänneet sitä.
On aina sama sisäinen puutyö, sama looginen järjestely osia.
Missä tahansa voi olla veistetty ja kirjailtu vaipan katedraali, joka löytää aina
sen alla - siinä valtiossa, alkio, ja surkastuma ainakin - Rooman
basilika.
Se on ikuisesti kehitetty kun maaperän mukaan saman lain.
On aina kaksi Naves, joka leikkaavat rajat, ja jonka yläosa
osa, pyöreä osaksi apsis, muodostaa kuoro, on aina puolella käytävät,
sisätilojen kulkueet, ja kappeleita, -
Lajittele sivusuunnassa kävelee tai kävelytilat jos päämies keskilaiva päästöt itse
kautta välit pilariin.
Se ratkaistaan määrä kappeleita, ovet, soittokello tornit ja huiput muokataan
ääretön, mukaan fancy vuosisadan, ihmiset, ja taidetta.
Palvelu Uskonnon Vakuutettava ja säädetty, arkkitehtuuri ei mitä hän
miellyttää.
Patsaat, lasimaalaus, nousi ikkunat, arabesques, Liuskojen, pääkaupungit, bas-
reliefejä, - hän yhdistää kaikki nämä kuvitelmat mukaan järjestely, joka parhaiten
sopii hänelle.
Näin ollen ihmeellinen ulkopuoli erilaisuus rakennelmilla, kenen säätiö asuu
niin paljon tilaa ja yhtenäisyyttä. Runko puu on kiinteää;
lehtineen on oikukas.